Antonio López Sáenz est né dans le port de Mazatlán, sous le tropique du Cancer, ainsi appelé parce qu'au début du solstice d'été, dans l'hémisphère nord, le soleil atteint son point culminant dans la constellation du Cancer, et se trouve exactement sur ce parallèle ou ligne imaginaire.
Antonio López Sáenz est né dans le port de Mazatlán, sous le tropique du Cancer, ainsi appelé parce qu'au début du solstice d'été, dans l'hémisphère nord, le soleil atteint son point culminant dans la constellation du Cancer, et se trouve exactement sur ce parallèle ou ligne imaginaire.
Le soleil, l'imagination et le port seront déterminants dans la formation de l'homme et de son œuvre.
Un port est une porte, soit d'entrée, soit de sortie. Valise qui s'ouvre et devient un accueil ou un adieu. Un port est un lieu de rencontre; une douane de rêves et de réalités, de triomphes et d'échecs, de rires et de larmes.
Des gens d'horizons et de nationalités divers affluent vers un port: marins et voyageurs, aventuriers et marchands, qui vont et viennent au rythme des marées. Dans cet espace liquide, des navires chargés de marchandises des sept mers naviguent. Quand on parle de navires, on évoque l'image des paquebots et de leurs immenses cheminées, des cargos et des voiliers, des grandes grues de chargement et de déchargement, des bateaux, des filets et des outils de pêche, ainsi que le son mystérieux et choquant de leurs sirènes.
Mais un port est aussi un séjour, une permanence. C'est la vie quotidienne du pêcheur, du marchand, des débardeurs, des promenades le long de la promenade et du fracas des vagues; de baigneurs sur la plage attendant l'enfant qui avec son seau et sa pelle construit des châteaux et des fantasmes éphémères.
Toutes ces images peuplent l'univers pictural de López Sáenz. Des références au match de baseball, à la marche dominicale, aux fanfares de la ville, aux sérénades, aux banquets, aux nus masculins et féminins, à l'heure de la sieste… et la fête continue.
L'artiste dépeint un temps passé, figé - mais à merveille - par la magie de son pinceau. Ses peintures ressemblent à un album d'un Mazatlán disparu pour toujours, où les personnages, mystérieusement, n'ont pas de visage et conservent pourtant leur identité, grâce à l'œil observateur de l'artiste.
Ce sont des portraits d'hier, d'aujourd'hui et pour toujours; du quotidien et du plaisir, le plaisir de le vivre.
López Sáenz crée son propre monde, un monde convivial, où il n'y a pas de bagarres, d'ivrognes ou de prostituées. L'auteur devient partie intégrante du tableau, un protagoniste secondaire qui témoigne déjà nu, déjà sur son vieux vélo, de ce qui se passe dans le tableau.
López Sáenz raconte sa ville depuis le port de Mazatlán, situé dans le tropique du Cancer, mais c'est un tropique où le soleil brille de manière bénigne et miséricordieuse.
La lumière du soleil dans ses peintures, dure et dure, est filtrée, passée à travers un filtre, ne brûle pas; ses personnages ne donnent pas l'impression de transpirer et on en voit beaucoup sous les rayons du soleil vêtus de vestes et de cravates, imperturbables.
Sa palette est très riche en couleurs douces qui ne correspondent pas à la réalité, au soleil brûlant de Mazatlán, pourquoi?
C'est un point de vue très personnel du questionneur. J'ai une lumière, qui est ma propre lumière, qui illumine mon monde. C'est la lumière de Mazatlán et est reconnue par ceux qui l'habitent et la connaissent bien. J'ai une lumière comme de la poussière d'argent ou de la poussière de chaux dans mon travail. Ma propre maison est blanche, les murs sont blancs. Il n'y a aucune stridence.
La critique sociale n'apparaît pas dans sa peinture, mais c'est une chronique familiale d'amis, de parents et de gens de la ville. Vous considérez-vous comme un chroniqueur de la ville?
Je viens d'être nommé "Chroniqueur graphique de la ville et du port de Mazatlán", et j'appartiens au "Colegio de Sinaloa", composé de dix Sinaloens distingués dans diverses branches d'activité intellectuelle et scientifique.
À quel moment votre intérêt pour l'art et la peinture est-il apparu?
Mon enfance s'est passée sur la plage. Là j'ai joué avec mes amis. J'aimais sentir et jouer avec le sable mouillé et lisse des vagues. C'était mon premier tissu. Un jour, j'ai pris un bâton et j'ai commencé à dessiner la silhouette d'un homme. Quel plaisir j'ai pu le faire! Sur la plage, il trouva des pierres colorées, des coquillages, des algues, des morceaux de bois polis par le va-et-vient des vagues. J'ai passé mon temps à peindre et à fabriquer des figurines en argile. En grandissant, j'ai ressenti le besoin de me consacrer à l'art, mais à cette époque, il n'y avait personne à Mazatlán qui pouvait guider ma vocation; mes parents l'ont découvert mais ils n'avaient pas la capacité économique de m'envoyer étudier dans la capitale et le jour vint où je devais contribuer à l'entretien. Mon père était gérant d'entrepôt, douanier de profession, et était en contact avec les navires arrivant au port. Il a décidé de travailler aux quais de chargement. J'ai commencé à travailler dès l'école primaire et je suis tombée amoureuse pour toujours des grands navires qui apparaissent dans mes toiles: «l'amour du paysage où vous êtes né et avez vécu dans votre enfance».
Dans vos tableaux, les personnages deviennent plus petits, plus longs, enflammés, quel est leur but?
En plus d'être peintre, je suis aussi sculpteur, et ils m'ont expliqué que c'est pour cela que je donne ce volume à mes personnages. Je n'ai aucun but. C'est mon expression personnelle. J'étais aussi jeune et avant-gardiste, jusqu'à ce qu'il soit temps de me définir artistiquement et je l'ai découvert lorsque les gens ont commencé à postuler pour mon emploi. Mes personnages n'ont pas besoin d'avoir des yeux, une bouche ou des dents pour transmettre la vision souhaitée. La simple présence du volume dit: "Je suis excitée, usurière, gentille." C'est une réalité, mais c'est une réalité transformée par moi.
À l'âge de dix-sept ans, López Sáenz s'est rendu à Mexico pour étudier la peinture à l'Academia de San Carlos, située à cette époque, en 1953, à deux pâtés de maisons du Palais national. Il étudie un Master en Arts Plastiques et Histoire de l'Art. C'est là, dans la partie ancienne de la ville, qu'il découvre le charme des marchés mexicains, la magie de leurs couleurs, odeurs et saveurs caractéristiques. Il vit dans des conditions économiques très difficiles et apprend très bien le métier de peintre.
López Sáenz a présenté son travail à Sinaloa, Nuevo León, District fédéral, Jalisco et Morelos. De même, il a monté des expositions à Washington, Detroit, Miami, Tampa, San Francisco, San Antonio, Chicago, Madrid, Lisbonne, Zurich et Paris. Depuis 1978, il est l'artiste exclusif de la galerie Estela Shapiro. En 1995, le plus représentatif de son travail a été exposé au Palacio de Bellas Artes et l'année dernière, il a reçu une bourse du Fonds national pour la culture et les arts.
Lola Beltran
"La Reine de la chanson mexicaine" est née dans la ville d'El Rosario, au sud de Mazatlán. Devant l'église du lieu se trouve son monument, et dans l'atrium, au milieu des jardins, son tombeau. La maison familiale de Lola peut être visitée et voir des portraits de différentes époques de la chanteuse, ainsi que des trophées et l'environnement dans lequel elle a grandi.
Source: Aeroméxico Tips n ° 15 Sinaloa / printemps 2000
