Ce qui est vraiment important, c'est que les charros ont non seulement utilisé magistralement la corde, le couteau, la machette et toutes leurs tenues sur le terrain, mais ils ont également utilisé des tactiques militaires. Pendant la guerre de 1847, Don Pablo de Verástegui, un propriétaire terrien de Rioverde, a appelé à l'organisation d'une guérilla contre l'invasion de l'armée américaine.
Pendant le Porfiriato, les «Rurales» devinrent célèbres, un corps de volontaires dont la mission était de poursuivre les voleurs et les assaillants qui ravageaient la campagne mexicaine et rendaient les routes impraticables.
Le groupe était composé d'hommes qui s'habillaient comme des charros, avec les vêtements classiques, et portaient des chapeaux gris avec placage d'argent. Ils dépendaient du secrétaire à la guerre et étaient réputés pour leur efficacité à poursuivre les bandits et les voleurs; De plus, aux défilés des 5 mai et 16 septembre, auxquels ils ont participé, ils ont été applaudis par la foule.
Les groupes charro ont été considérés comme une armée de réserve, en raison de leur manipulation et de leur connaissance des armes à feu. Ils ont participé aux trois révolutions de notre pays: celle de l'Indépendance, celle de la Réforme, ainsi que celle de 1910. Dans la seconde, les Silvers et les Chinacos occupaient une place de choix. Pendant la bataille, ils ont utilisé la carabine 30-30.
Pendant la Révolution mexicaine de 1910, la charrería en tant qu'activité a subi une interruption, puisque le travail du champ a été suspendu; Cependant, une fois cette période terminée et en raison de la disparition des élevages de bétail, ils ont continué à faire de l'exercice, bien que maintenant en tant que sport. De cette manière, des associations se sont organisées dans toute la République et des toiles ont été construites, qui avaient et ont encore des règlements très précis.
La femme est également présente dans la charrería. Elle participe à l'Escaramuza charra qui a été conçu par Don Luis Ortega Ramos, inspiré par une exposition dont elle a été témoin à Houston, Texas; Cependant, cette tradition a été adaptée jusqu'à ce qu'elle soit telle que nous la voyons maintenant: un spectacle totalement mexicain dans lequel les participants montrent leurs compétences avec le cheval, sans perdre le charme de leur féminité.
L'art de la charrería est né dans l'État du Mexique et à Hidalgo, s'étendant au Bajío; Là, il a pris des caractéristiques particulières à Guanajuato, San Luis Potosí, Michoacán, Guerrero, Colima et, surtout, à Jalisco, où le charro a fait un couple avec le «China Poblana».
Il n'y a pas de spectacle de charro qui ne se termine pas avec le sirop de tapatío classique, anciennement appelé «sirop de chat», qui était considéré comme une danse malhonnête, pour laquelle il était interdit. Puis il a repris plusieurs années plus tard.
Le charro et son partenaire, le "China Poblana", participent à cette danse, dont les figures la représentation du Mexique est tombée à travers le monde.
La figure du charro a inspiré de nombreux artistes de disciplines différentes: on peut notamment désigner le «charro peintre de charros», Don Ernesto Icaza y Sánchez, qui, à travers son travail, nous fait admirer les vêtements, les chaises de équitation et harnais classique. Il a réalisé des peintures murales sur la ferme Ciénega de Mata à Jalisco.
Le charro, figure mexicaine par excellence, n'est pas passé inaperçu par Marquesa Calderón de la Barca: "Il est indéniable que les charros agissent avec l'authenticité d'un produit culturel mexicain, dont la tradition d'origine métisse a plus de quatre cent cinquante ans de vieillissement."
Le charro représente le Mexicain, l'homme métis qui porte dans ses veines le sang mêlé de deux grandes races: l'indigène et l'espagnol.
Source: Mexico in Time # 28 janvier / février 1999
