Tout le monde m'appelle Sebastián, sauf mes enfants, qui m'appellent papa. La personne qui vient de dire ces mots est un homme grand et costaud aux cheveux bouclés et au teint foncé.
Ressemblant à un garçon malgré ses cheveux gris, il est né il y a cinquante et un ans à Ciudad Camargo, Chihuahua, et a été baptisé Enrique Carvajal. Ciudad Camargo, à 150 km au sud-est de la capitale de Chihuahua, a été fondée vers 1790, dans des terres semi-désertiques, à cheval sur la rivière Conchos et le Bolson de Mapimí.
«Je viens du nord et le nord est entouré de désert, mais désert dans tous les sens. J'ai passé mon enfance et mon adolescence parmi les peupliers et les noyers, dans ces grands espaces. Boire le bleu intense de son ciel, la transparence de sa lumière et l'éclat de ses sables ».
«Ma ville était une ville si nombreuse, avec de grandes lacunes de toutes sortes et j'y suis restée jusqu'à la fin du lycée. Savoir que le peintre Siqueiros était mon compatriote m'a donné envie de l'imiter et de voyager au Mexique pour continuer mes études. Ma mère a eu une influence décisive dans mes premières années avec son soutien et ses conseils. Il m'a appris à peindre des fleurs et m'a inculqué l'envie de bien faire les choses ».
A 16 ans, avec de nombreuses illusions et son diplôme sous le bras comme toutes les capitales, il se rend à Mexico. Il est censé être comme Siqueiros; Il entre à l'Academia de San Carlos et s'inscrit à des cours de peinture, mais se rend vite compte que son véritable intérêt est la sculpture.
«J'habitais à San Carlos, c'était chez moi grâce à la complicité du concierge qui m'a permis de passer la nuit, car je n'avais pas assez d'argent pour payer une chambre dans une maison d'hôtes. Pour payer ses études et subvenir à ses besoins, il travaillait où il le pouvait, lavant la vaisselle et jouant au güiro dans des camions de passagers.
Du peu de sommeil et de la mauvaise alimentation, il a perdu du poids, et un jour il s'est endormi en classe, allongé sur un banc. L'enseignant, s'en rendant compte, dit aux autres élèves: "les garçons, dessinez Saint-Sébastien." Quelque temps plus tard, le poète Carlos Pellicer lui a dit lors d'un repas qu'il ressemblait à un Botticelli San Sebastián. Plus tard, un critique d'art européen a mentionné que cela ressemblait à un tableau de Saint-Sébastien.
«J'étais flatté et j'ai commencé à penser que je pouvais l'adopter comme pseudonyme. Cela sonne bien, il se prononce presque de la même manière dans différentes langues et tout le monde s'en souvient, et j'ai pensé que cela pouvait fonctionner commercialement. "
Du jour au lendemain Enrique Carvajal est devenu Sebastián, et le nouveau nom était comme un porte-bonheur, alors que la fortune commençait à lui sourire et peu de temps après, il remporta le premier prix au concours annuel de l'École nationale des arts Plastiques
«Sebastián est mon nom, mes amis m'appellent Sebastián. Je signe Sebastián sur la carte de crédit et sur le compte courant… »(j'ai oublié de lui demander s'il utilise également le nom dans son passeport).
Depuis tout petit, Sébastien est un lecteur vorace et sa curiosité est satisfaite dans la bibliothèque de San Carlos. Inlassablement, il lit des livres de théorie, des traités d'architecture, des auteurs tels que Léonard et Vitruve, et se familiarise avec le travail des grands peintres et sculpteurs de la Renaissance. Des influences plus proches telles que celles de Picasso, Calder et Moore l'inspireront pour ses travaux ultérieurs.
«Je répète toujours, à la recherche d'une nouvelle possibilité d'expression. Je recherche l'échange d'idées, le travail en équipe, la formation de groupes, avec l'envie d'émouvoir le spectateur avec de nouvelles idées. et mon travail est toujours marqué par la rigueur scientifique, par l'étude approfondie de la géométrie ».
En parlant de ses structures transformables, il explique: «dans la première partie de ma production sculpturale, je conçois ces transformables comme une sorte de cocktail de deux disciplines scientifiques portées dans la géométrie, mêlées à mon intuition et à mon sentiment poétique pour créer une sculpture c'est manipulable, un jouet qui incite le spectateur à le transformer et qui est didactique, qui enseigne la transformation de la couleur et de la forme. Le rôle que joue le spectateur est sa participation, dans laquelle l'art et le jeu de la forme et de la couleur convergent, du plan au volume et de retour au plan ».
Parler des expositions individuelles et collectives auxquelles Sebastián a participé serait interminable; Qu'il suffise de dire qu'ils dépassent les trois cents. La liste de ses récompenses est également très longue. Ses œuvres sont exposées dans des collections privées et des musées au Mexique, aux États-Unis, en Amérique du Sud, en Europe, en Israël et au Japon.
Son intérêt pour l'architecture urbaine l'a amené à proposer des solutions dans les espaces ouverts, comme le Cosmic Man à l'aéroport de Mexico, Tláloc à l'UNAM, le Red Lion au Paseo de la Reforma, La Puerta de Chihuahua et La Puerta de Monterrey, et bien d'autres dans le pays et à l'étranger. L'une de ses œuvres les plus connues est peut-être la Tête de Caballo, une structure métallique peinte en jaune de 28 mètres de haut, située sur le Paseo de la Reforma et l'Avenida Juárez, et qui est venue remplacer l'ancienne statue de Carlos IV. de Tolsá populairement appelé "El Caballito".
«Je me souviens de ce qui s'est passé avec mon travail, une polémique a éclaté pour et contre. Beaucoup de Mexicains n'aiment toujours pas ça. "
