Femme merveilleuse et intelligente qui est arrivée au Mexique en 1939 et a été captivée par les gens et les différentes expressions culturelles du pays, devenant l'un des collectionneurs les plus représentatifs de l'art populaire mexicain.
Qui n'a pas ressenti un sentiment de retrouvailles avec le Mexique bohème et intellectuel en se promenant dans les salles de la Casa Azul à Coyoacán? Il est irrésistible, en se promenant dans les jardins, d'imaginer Frida et Diego discutant avec Trotsky, dégustant à l'avance les spécialités mexicaines qui y étaient préparées, puis arrivant à l'après-dîner (nourriture de l'esprit) qui durait parfois jusque tard dans la nuit.
À travers leurs effets personnels - qui reflètent surtout le goût pour l'art préhispanique et populaire mexicain - on peut recréer la vie quotidienne et intellectuelle de ces artistes qui, avec d'autres personnages de leur époque, sauveraient, sans le vouloir, des objets de matériaux différents. et l'époque, les loisirs et la conviction qui en ont fait non seulement de magnifiques collectionneurs, mais aussi des pionniers dans la revalorisation de l'art populaire mexicain.
Un moment passé est irrémédiable, mais en sauvant les espaces et les objets, les atmosphères peuvent se rencontrer et créer des sensations de «temps arrêté». Certaines personnalités se sont consacrées à cette tâche, capturant dans le monde d'aujourd'hui une époque presque disparue, vivant avec une mise à jour constante. C'est le cas d'une femme merveilleuse et intelligente qui est arrivée au Mexique en 1939 et, captivée par les gens, les paysages, les plantes, les animaux et par les différentes expressions culturelles, a décidé de rester dans notre pays. Ruth Lechuga est née dans la ville de Vienne. À l'âge de 18 ans, il a connu de première main la terreur et l'angoisse de l'occupation allemande en Autriche, et avant que la guerre n'éclate, il a émigré avec sa famille, arrivant au Mexique par Laredo.
Par le goût, l'ouïe et la vue, elle fait l'expérience du nouveau monde qui s'est ouvert devant elle: «quand je me tenais devant la fresque Orozco à Bellas Artes, avec ces jaunes et rouges qui dansaient devant mes yeux, j'ai compris que le Mexique était un autre quelque chose et qu'il ne pouvait pas être mesuré avec les normes européennes », affirmera-t-il des années plus tard. L'un de ses souhaits les plus véhémentes était de connaître les côtes mexicaines, car il n'avait vu les tropiques que sur des photographies. Cette jeune femme était ravie quand elle avait sous les yeux le spectacle des palmiers: les belles plantes la faisaient taire pendant quelques minutes, réveillant en elle la ferme décision de ne pas retourner dans sa terre natale. Ruth commente que lorsqu'elle a revalidé ses études (dans le but d'entrer à l'UNAM), la post-révolution était palpable dans l'air: le contentement du peuple pour la liberté et pour l'infinité des œuvres qui ont été faites pour le peuple. Dans ce climat d'optimisme général, il s'est engagé dans une carrière en médecine, qui s'est terminée des années plus tard en tant que médecin, chirurgien et sage-femme.
Le père de Ruth, amoureux des différentes manifestations archéologiques, sortait chaque week-end sur divers sites en compagnie de sa fille; Après plusieurs visites dans des domaines importants, elle a commencé à observer les gens qui vivaient dans la région, s'intéressant à leurs coutumes, à leur langue, à leur pensée magico-religieuse et à leurs vêtements, entre autres. Ainsi, il trouve dans la recherche ethnographique un moyen qui satisfait son besoin de vivre, sa propre expérience qui sauvera le meilleur des ethnies.
Au fil de ses voyages, il acquiert différents types d'objets pour le seul plaisir d'avoir un détail du lieu qu'il visite. Ruth se souvient de la première pièce: un canard en céramique brunie acquis à Ocotlán, avec lequel elle commence sa collection. De même, avec une grande joie, elle évoque ses deux premiers chemisiers qu'elle a achetés à Cuetzalan «[…] quand il n'y avait toujours pas de routes et c'était fait, de Zacapoaxtla, comme cinq heures à cheval». De sa propre initiative, il a commencé à étudier et à lire tout ce qui touche aux cultures autochtones: il a enquêté sur les techniques et les usages de chaque pièce (céramique, bois, laiton, textiles, laques ou tout autre artisans, ce qui a permis à Ruth de systématiser sa collection.
Le prestige du Dr Lechuga en tant qu'expert dans tout ce qui touche à la culture populaire a dépassé la portée nationale dans les années 1970, de sorte que les institutions officielles telles que la Banque nationale de développement coopératif, le Fonds national pour la promotion de l'artisanat et l'Institut national indigène a constamment demandé son avis. Le Musée national des arts et industries populaires, par exemple, a eu pendant 17 ans sa précieuse collaboration.
Comme une nécessité issue de l'ethnographie, Ruth a développé sa sensibilité en tant que photographe, réussissant à rassembler environ 20 000 négatifs dans sa photothèque à ce jour. Ces images, pour la plupart en noir et blanc, sont en elles-mêmes un trésor d'informations qui les ont conduites à occuper un niveau pertinent au sein de la Société des auteurs de travaux photographiques (SAOF). Il n'est pas exagéré de dire que la grande majorité des ouvrages publiés sur l'art populaire mexicain ont des photographies de sa paternité.
Son ouvrage bibliographique est composé d'innombrables articles publiés à la fois au Mexique et aux États-Unis et dans certains pays européens. En ce qui concerne ses livres, également largement diffusés, Le Costume des peuples autochtones du Mexique est devenu un travail de consultation obligatoire. Sa maison-musée nous invite à partager chacun de ses espaces soigneusement emballés avec des meubles, des laques, des masques, des poupées, des peintures, des objets en céramique et une myriade d'œuvres d'art populaire mexicain, parmi lesquelles il convient de mentionner plus de 2000 textiles. , environ 1 500 masques de danse et d'innombrables objets des matières les plus variées.
Un échantillon de son amour pour tout ce qui est mexicain est l'espace de sa maison dédié aux représentations les plus diverses de la mort: des ensembles polychromes de crânes d'argile de Metepec rivalisent avec des personnages en carton souriants qui semblent se moquer du sérieux feint de la mort. des squelettes de rumberos ou les masques correspondants. Le classement d'une collection aussi immense et importante a représenté un effort titanesque qui semble sans fin, puisque chaque fois que Ruth sort pour rendre visite à ses amis artisans, elle revient avec de nouvelles pièces auxquelles non seulement la carte correspondante doit être élaborée, mais aussi trouvez-leur également un espace pour les exposer.
Cela fait de nombreuses années que le Dr Lechuga a obtenu la nationalité mexicaine et, en tant que telle, elle pense et vit. Grâce à sa générosité, une grande partie de ses collections ont été exposées dans les pays les plus divers du monde, et, chose extrêmement importante, elles sont des sources d'informations à la disposition de tout chercheur qui souhaite les consulter. Ruth Lechuga, une personne aimée et aimée de ceux qui la connaissent, y compris les communautés autochtones avec lesquelles elle entretient des relations étroites, est aujourd'hui un point d'unité entre un Mexique moderne et celui qui porte dans son essence le monde magique, mythique et religieux qui forme l'autre visage du mexicain.
