Dans le domaine des arts plastiques, le nombre croissant de peintres qui gonflent de jour en jour la file d'attente pour accéder à la fois aux galeries et aux musées ainsi que la considération des critiques, afin de gagner en reconnaissance et, par conséquent, cotation attendue depuis longtemps sur le marché. L'investissement d'énergie créative est incommensurable dans notre pays, même si toute cette énergie ne parvient pas à rester.
Dans le domaine des arts plastiques, le nombre croissant de peintres qui gonflent de jour en jour la file d'attente pour accéder à la fois aux galeries et aux musées ainsi que la considération des critiques, afin de gagner en reconnaissance et, par conséquent, le cotation attendue depuis longtemps sur le marché. L'investissement d'énergie créative est incommensurable dans notre pays, même si toute cette énergie ne parvient pas à rester.
Les artistes partent, les artistes viennent, et à mesure qu'ils apparaissent, ils disparaissent. Et c'est que la vie de l'artiste n'est pas une chose facile, car quand on opte pour la création, ce mode de vie ne peut pas être posé. Cela nécessite, entre autres, des études, de la formation, du travail, des efforts, du dévouement, de l'identité, de la production, du talent et du temps.
Dans ce chemin ou mode de vie, peu de peintres transcendent les défis et atteignent la permanence; peu se basent sur une connaissance approfondie des instruments, de la technique et des matériaux pour parvenir à leur propre expression. Moins de réflexion approfondie pour que leur production ne finisse pas par être un type d'objet répondant aux besoins encombrés de certaines galeries. Et encore moins sont ceux qui partent de la maîtrise du métier et ne se limitent pas à tenter d'atteindre le marché ou la gloire tant convoitée, mais font de leur travail quotidien un défi permanent dans lequel chaque trait, croquis ou toile finie est un tentative impeccable de réaliser une conjugaison de forme et d'idée qui parvient à produire une émotion chez le spectateur.
De ce type de peintres, Aguascalientes en a deux. Leurs noms: Elba Garma et Juan Castañeda, dont les œuvres contiennent une énergie créatrice qui, à travers des décennies, a atteint la permanence. Sa production fait déjà partie de la collection de plastique d'Aguascalientes et du pays. Diplômés dans les années 60 de l'Ecole Nationale de Peinture et de Sculpture de l'Institut National des Beaux-Arts (La Esmeralda), ils ont réalisé un travail cohérent, participant à d'innombrables expositions collectives et individuelles. Les expositions annuelles, bisannuelles et triennales les plus importantes du pays ont accueilli le travail de ces artistes. Les prix des concours plastiques et les bourses n'ont pas manqué. La mention et la classification de son travail par certains des spécialistes les plus éminents sont abondantes dans les magazines et les journaux. Détailler le CV d'Elba et de Juan exigerait un espace que nous n'avons pas. Il est plus important de montrer à nos lecteurs les œuvres de ces peintres uniques pour entrer dans l'exquise joie de la contemplation et tenter de partager le délire et l'alchimie que leurs œuvres génèrent: des images fraîches et libres qui nous conduisent à la joie de la forme et de la couleur. avec des thèmes variés.
Raconter ce qui est vécu est plus facile que raconter ce qui est imaginé, car il reste encore beaucoup à inventer. Dans l'œuvre d'Elba et Juan, tout tourne autour de ce qui est vécu, de ce qui est imaginé et de ce dont on rêve.
Source: Aeroméxico Tips n ° 21 Aguascalientes / automne 2001
